柴桑官舍近东林,儿稚初髫即道心。侧寄绳床嫌凭几,
斜安苔帻懒穿簪。高僧静望山僮逐,走吏喧来水鸭沈。
翠竹黄花皆佛性,莫教尘境误相侵。
猜你喜欢
夫戍(shù)边关妾(qiè)在吴,西风吹妾妾忧夫。
一行书信千行泪,寒到君边衣到无。
你守卫在边关,我却在吴地,凉飕飕的西风吹到我身上的时候,我正在为你而担忧。
想念你啊!想念你,我寄上一封简短的书信,信中每一行字上都浸透了我的眼泪,当寒气来到你身边的时候,我寄出的寒衣不知收到没有?
译赏内容整理自网络(或由匿名网友上传),原作者已无法考证,版权归原作者所有。
本站免费发布仅供学习参考,其观点不代表本站立场。
吴:指江苏一带。妾:旧时女子自称。
此诗突出的特色表现在句法上。全诗四句的句法有一个共同处:每句都包含两层相对或相关的意思。在大致相同的前提下,又有变化。“夫戍边关——妾在吴”,这是由相对的两层意思构成的,即所谓“当句对”的形式。这一对比,就突出了天涯相隔之感。这个开头是单刀直入式的,点明了题意,说明何以要寄衣。下面三句都从这里引起。“西风吹妾——妾忧夫”,秋风吹到少妇身上,照理说应该引起她自己的寒冷之感,但诗句写完“西见吹妾”一层意思后,接下去不写少妇自己的寒冷之感,而是直接写心理活动“妾忧夫”。前后两层意思中有一个小小的跳跃或转折,恰如其分表现出少妇对丈夫体贴入微的心情,十分形象。此句写“寄衣”的直接原因。“一行书信——千行泪”,这句通过“一行”与“千行”的强烈对照,极言纸短情长。“千行泪”包含的感情内容既有深厚的恩爱,又有强烈的哀怨,情绪复杂。此句写出了“寄”什么,不提寒衣是避免与下句重复;同时,写出了寄衣时的内心活动。“寒到君边——衣到无?”这一句用虚拟、想象的问话语气,与前三句又不同,在少妇心目中仿佛严冬正在和寒衣赛跑,而这竞赛的结果对她很关紧要,十分生动地表现出了少妇心中的操心。这样,每一句中都可以划一个破折号,都由两层意思构成,诗的层次就大大丰富了。而同一种句式反复运用,在运用中又略有变化,并不呆板,构成了回环往复、一唱三叹的语气。声调对于诗歌,比较其他体裁的文学作品具有更大意义。所谓“情动于中而发于言,言之不足故嗟叹之,嗟叹之不足故永歌之”,“嗟叹”、“永歌”都是指用声调增加诗歌的感染力。试多咏诵几遍,就不难领悟这种一唱三叹的语气在此诗表情上的作用了。
构成此诗音韵美的另一特点是句中运用复字。近体诗一般是要避免字词的重复。但是,有意识地运用复字,有时能使诗句念起来朗朗上口、动人心弦,造成音乐的美感。如此诗后三句均有复字,而在运用中又有适当变化。第二句两个“妾”字接连出现,前一个“妾”字是第一层意思的结尾,后一个“妾”字则是第二层意思的起始,在全句中,它们是重复,但对相联的两层意思而言,它们又形成“顶针”修辞格,念起来顺溜,有“累累如贯珠”之感,这使那具有跳跃性的前后两层意思通过和谐的音调过渡得十分自然。
而三、四两句重叠在第二、第六字上,这不但是每句中构成“句中对”的因素,而且又是整个一联诗句自然成对的构成因素,从而增加了诗的韵律感,有利于表达那种哀愁、缠绵的深情。
此外,第一人称的表现手法也值得提出。诗中的“妾”(古代女子自我称呼)当然并不等于作者自己。
作者采用第一人称,并完全用内心独白的表现手法,通过寄衣前前后后的一系列心理活动:从念夫,到秋风吹起而忧夫,寄衣时和泪修书,一直到寄衣后的挂念,生动地表达了女主人公的内心世界。此诗通过人物心理活动的直接描写来表现主题,是运用得比较成功的。
楼外桃花红锦披,当花把酒映花枝。
慈亲饮酒看儿笑,记摘桃花洗面时。
高皇下江南,鄂公实军冠。喑呜人尽靡,跳荡敌中断。
彭蠡赭汉宫,吴台筑京观。长驱搏燕都,单于夜奔窜。
遂与中山王,功割天下半。辕门落天星,短造屈长算。
如砺身后盟,抚髀异时叹。寂寂踰百年,帝纶复昭焕。
生死衔恩在,间关病骨遥。刀头空自卜,匕首为谁骄。
风色田横馆,寒云豫让桥。岂无心一寸,魂断竟难招。
辛苦钱唐江上水,日日西流,日日东海趋。
两岸越山澒洞里,可能消得英雄气。
说与江潮应不至,潮落潮生,几换人间世。
千载荒台麋鹿死,灵胥抱愤终何是。
劝君但醉长生酒,桐城锦城都好。阅世浮云,相知旧雨,多被西风吹老。
冬心凑巧。过一月重阳,岭梅香早。大好双仙。烛花红缀夜双照。
文翁官也不俗,定前身一鹤,飞下瑶岛。海样生桑,井华歌柳,梦冷承平年少。
春华旧稿。算后甲先庚,比君差小。说古来稀,侑觞同笑倒。
朝日乐相乐。
酣饮不知醉。
悲弦激新声。
长笛吐清气。
弦歌感人肠。
四坐皆欢悦。
寥寥高堂上。
凉风入我室。
持满如不盈。
有德者能卒。
君子多苦心。
所愁不但一。
慊慊下白屋。
吐握不可失。
众宾饱满归。
主人苦不悉。
比翼翔云汉。
罗者安所羇。
冲静得自然。
荣华何足为。