游人西去客三巴,身逐孤蓬不定家。山近峨眉飞暮雨,
江连濯锦起朝霞。云深九折刀州远,路绕千岩剑阁斜。
应到严君开卦处,将余一为问生涯。
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父老争迎旧使君,使君何以为吾民。
要须一举为霖手,快泻天瓢洗旱尘。
钱虏为妖,官奴作祟,乾坤臭腐堪羞。便是人豪,撑天壮志都休。
人生死亦寻常事,只芙蓉、与尔何仇。愿难酬。泪洒痴天,长此悠悠。
当年我亦伤心者,恨东南半壁,学敝风偷。高竖黄龙,一时英物都收。
蛾眉谣诼无端起,付春江、往事东流。数从头。忍听银筝,一曲悲秋。
碧水澄潭映远空,紫云香驾御微风。
汉家城阙疑天上,秦地山川似镜中。
向浦回舟萍已绿,分林蔽殿槿初红。
古来徒奏横汾曲,今日宸游圣藻雄。
宫廷宴会诗的恰当开头方式之一是皇帝的威严光临,经常运用形容帝王威仪的现成词语,如以“动地”描写帝王的到来。沈佺期这首诗的开头富有戏剧性,平静的水池倒映着虚空,但随着帝王紫光及香车的到来,这里突然充满了色彩和动态。沈俭期运用了最流行的惯例,把帝王及朝臣描写成天上的神仙。当诗人俯视池中的倒影时,他“错”把他们的出现当成天上神仙的形象。皇帝驾“云”出现在虚空的倒影中,他的车“御风”,这一词语出自《庄子》,用来描写羽化成仙的列子。
接下来,宫殿群倒影的出现使得凝视水池的诗人产生了一时的错觉:由于宫殿群的倒影添加在天空的倒影上,他错认为它们是天上的宫殿,但又“纠正”了自己的比喻,指出它们是“汉家城阙”。诗人的视界逐渐充实和扩大,从空澄的水池到皇帝一群的来临,再到宫殿群,这一切都是从水中倒影看出来的。接着诗人又从他的“镜子”中看到了京城地区的全景。读者在陈子昂的《感遇三十八首》中已看到,旧的虚构需要加以合理化,在这里是宫廷和天的同一;解决办法是一种在唐诗中流行的比喻形式——“迷惑的比喻”,诗人含蓄地或明确地承认比喻的虚构性,他不说“甲是乙”,却说“在我看来”、“我误认甲是乙”。
开头四句写得直率自然,具有戏剧性的秩序和宏壮的音调,接近于盛唐风格。第三联描绘的是狭小的特定景象,这在早期宫廷诗及盛唐诗中都可见到。诗人此时抬起头来,先看到水池周围的景象,然后看到远处的树林。第六句描写耸立于树林中的宫殿,但有一部分被盛开的木槿树遮住了。沈佺期与陈子昂一样也用了“分”这一动词,描写打破视觉延续的某事物的出现。在宫廷诗中,时节经常根据植物的花序确定,如这首诗,一种植物“已”呈现某种状态(此处为”绿“),而另一种则是“初”——开始开花。另一种流行的时序平衡法,是在对句中以“已”和“未”相对。
最后一联指汉武帝的《秋风歌》,写于他在汾阴祭祀后土的一次快乐出游中,李峤的《汾阴行》描写了这一事件。尾联对中宗诗的高雅评价,回到了帝王主题上。但是,诗人不仅是一般地将中宗与汉武帝相比,而是认为中宗诗的“雄”超出了汉武帝。一千多年来,许多帝王试图获得汉武帝横济汾河的同等乐趣,但只有唐中宗成功。第三联精致小巧的泛舟画面超过了汉武帝的强烈感情。从中宗现存诗篇的质量来看,沈佺期的恭维是言过其实的。
明妃绝色世无邻,粉黛那数三千人。咫尺宫门接前殿,君王只向图中见。
当时自恃如花容,美丑谁知由画工。单于日近汉日远,万里风沙魂不返。
琵琶马上再三弹,翠袖朝啼关塞寒。皓齿明眸葬胡地,千秋遗曲犹悲酸。
燕支暮云白浩浩,胡儿吹笳雪飞早。山前孤冢高嵯峨,岁岁春风长青草。
古来抱节本难遇,况复蛾眉人所妒。君不见长门宫,不用黄金买词赋,纵有朱颜君不顾。
古仙同一术,妙绝大幽深。用意寻庚申,专心事丙壬。
擒归鸟与兔,捉取水和金。辨得东西物,修成不二心。
一冬才见瑞,三白讵须频。
未嫌迟送腊,唯怜预占春。
积砌犹残冻,妆苑已芳辰。
留更明朝落,梅开欲斗新。
楼台倒影照虚明,细浪鳞鳞去不停。风舞翠绡浮略彴,月移黄素上轩楹。
蔚蓝天近池深碧,乌桕叶销泥转青。床下一波添一月,青铜镜里一时生。