卧病沧江空复春，久将名姓混垂纶。山中泉石无新侣，天上风云有故人。
岂意特烦青雀舫，萧然远访白菟巾。匡扶帝业须君辈，歌咏终归畎亩臣。
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我有诗一编，率皆恳切辞。但写肺腑苦，不求言语奇。
矢口吐愤气，焉知诗非诗。脆语剪风露，叨叨儿女痴。
昂然大丈夫，以身佩安危。何时把杯酒，大笑信双眉。
长风清洒翳天尘，捧出重光耀世轮。
龙衮未温当扆坐，凤收先轸向隅人。
一缄符命来差缓，四尺先坟梦已频。
衰老将何报明主，雪霜柯干草莱身。
血蚀青铜照，魂牵白玉环。人间冤女冢，地下望夫山。
著土泪犹碧，邻湘草亦斑。至今西陵月，不忍向南弯。
此日云门笠，平生汉殿冠。一时谁把袂，万古独登坛。
岳色崆峒晓，河流砥柱寒。尚思燕北社，风雨动长安。
子从虞山来，衣带虞山雨。山色近如何，苍烟横碧缕。
苔斑封剑石，绿阴滴桐乳。胡为忽抛却，郁郁首欲俯。
黄金台已空，易水风犹古。旧时屠狗人，晨星朗三五。
此行定有合，未必无小补。而我不自聊，生乃与哙伍。
去程无计留，回期可预数。岂不怀高堂，亦将念眉怃。
故山枫叶红，归作秋树主。旸谷轩名秋树。
障羞半面依篁竹，随意淡妆窥野塘。
飘泊风尘少滋味，一枝犹傍故人香。
江北秋阴一半开，晚云含雨却低回。
青山缭(liáo)绕疑无路，忽见千帆隐映来。
大江北面，秋天浓重的云幕一半已被秋风撕开；雨后的乌云，沉重地、缓慢地在斜阳中移动徘徊。晚云：一作“晓云”。低徊：这里指浓厚的乌云缓慢移动。徊，一作“回”。缭绕：回环旋转。
远处，重重叠叠的青山似乎阻住了江水的去路，船转了个弯，眼前又见到无尽的江水，江上成片的白帆正渐渐逼近过来。
参考资料：
1、黄瑞云．两宋诗三百首：中州古籍出版社，1997：60
2、李梦生．宋诗三百首全解：复旦大学出版社，2007：71
晚云：一作“晓云”。低徊：这里指浓厚的乌云缓慢移动。徊，一作“回”。缭绕：回环旋转。
隐映：隐隐地显现出。
王安石晚年寓居金陵钟山，“诵诗说佛”（苏轼语），追求心境的宁静。与此相适应，他的创作中出现了大量雅丽工致的绝句，在这种凝炼轻巧的形式中，他表达了自己萧散恬淡的心绪，这首小诗就是这样的例子。
诗写泛舟江上所见的景物。写了秋阴，写了云、雨，写了青山和远处影影绰绰的风帆，都是很开阔、很宏大的物象，然而整首诗造成的艺术境界却不是雄健豪迈，而是空明幽淡，其关键便在一个远字。诗人摄取了各种远景来构成他的画面，“江北秋阴一半开”一句，雨过天晴，阴云半开，一抹蓝天已带上了晚霞的辉光，给人一种悠远的感受。“晚云含雨却低徊”一句，将黄昏时的云霞写活了。“低徊”本来指人的徘徊沉思，这里却用来表现含雨的暮云低垂而缓慢地移动，情趣横主，静中有动。诗人在这两句中勾勒了一幅秋江暮云图。它颇有米家山水的朦胧含蓄之美，画面并不是明快清晰的，而好象是有意追求一种半明半暗，神光离合的境界：阴沉的秋空不是全部开朗而是“半开”，可见光线并不太亮；向晚的云霞也不璀灿明艳，而带着雨意，它不是暴风雨之前翻滚的黑云，却是低徊容与，悠然静穆。所以幽远淡雅便成了这幅画面的基调。
三、四两句从云转到江边的青山，山是纠结盘曲的，像是要挡住诗人前行的去路，然而远处忽隐忽现的点点帆影，正告诉诗人前途遥远，道路无穷。这两句写江行的待殊感受，不仅有景，而且景中有人，景中有意，蕴深邃的哲理于寻常景物之中，启人遐思，耐人寻味。后来陆游的“山穷水复疑无路，柳暗花明又一村”，正是由此生发出来的名句。这里青山的回环曲折，帆影的时隐时现，也都构成了淡远的画面，与上面两句浑然一体，融汇无间。此诗的深层意义不是屈从阴暗，而是反抗阴暗。反抗阴暗，便能开通千帆竞渡的视境，这就是诗人借山光水色的变化所体验到的某种人生哲学、或政治哲学。因此，此诗是以富有辨证法的思理取胜。
苏轼评王维的诗画，有“诗中有画，画中有诗”的讲法，把诗境与画意结合在一起谈。诗与画的紧密结合，在唐朝的山水诗、画中得到完美的结合。王维、孟浩然等人的山水田园诗，都带有画的气质与风韵。唐人的山水诗画重点突出自然的美。宋人的山水画强调质，通过时序节令和布局，表现真实的生活，山水诗也提倡清新蕴藉，要求把真情实感通过客观描写表达出来。王安石的山水诗，就很好地把握了这一点。这首写江行的诗，在灰暗的底色上布置了一幕开阔的画图，辅以幽深的笔调，与米芾山水画笔法相吻合，表现一种含蓄朦胧的美。同时，诗人又经过对景物的描写，表示出对路途遥远、风云变幻的惆怅，把主观思想加入了山水诗中，丰富了诗的主题。
